融入生命的绘画让我陶醉 他是中国现代裸体艺术研究领域的拓荒者，他以“朝闻道夕死可矣”的追求精神，打开了这扇千百年来在中国被视为“禁区”领域的研究大门。他说，他所处的时代是一个伟大而可以做梦的时代，自己的每滴血、每滴汗都留在了愿意流的地方，所以不管是曾经穷七年之功独自“拓荒”的岁月，还是日后数十年坚持伏案研究的日子，都未曾觉得酸苦。他就是陈醉，阳江籍著名学者、书画家。陈醉陈醉，原名陈国昭，因为绘画早已融入自己的生命，沉醉于艺术的殿堂中，所以取名叫陈醉。在中国美术理论界，提到陈醉，无人不晓。上世纪80年代，其代表作《裸体艺术论》的出版，奠定了他“中国现代裸体艺术研究之父”的地位。 10月9日，趁着陈醉受邀回乡办画展和讲学的机会，记者抓住机会采访了百忙之中的他，听他畅谈自己的艺术成长之路和对家乡的深厚情感。家庭熏陶父母习书好文给予书画启蒙 陈醉年出生于阳江江城攀桂巷。这里靠近中山公园，陈醉少时经常在周边玩耍，他日后关于家乡的画作中，不乏中山公园、大榕树、南恩路等场景，家乡的一草一木深深烙在他的记忆里。 说起对绘画的痴迷，陈醉说，主要是幼时受家庭的熏陶。陈醉可谓出生于书香门第，父亲是黄埔军校六期学生，母亲则是在中山大学学习过两个专业的毕业生。因父亲军人的工作特性，陈醉出生后便随父母辗转生活于广州、南京、上海等地。 在陈醉的记忆里，父亲十分爱好书法和篆刻，且要求他从小练习书法;母亲则对文学充满热忱，将对征战在外丈夫的挂念，吟在一首首边塞诗中。家庭浓郁的艺术氛围，深深感染了少年时期的陈醉。陈醉说，自己日后书法入画的特色，离不开幼时练习书法打下的童子功。 陈醉青年时学怀素的狂草，还学黄庭坚的行草。其他如篆书、隶书、楷书也都有一定的涉猎。所以他擅长于用狂草来画人体，这是一般画家达不到的，因为一方面要有书法用笔的功力，另一方面还要有写实造型的基础，两者结合起来才能画成这样的裸体艺术作品。翻开陈醉的画作，他的笔墨很简洁，又很随意，一方面是怀素狂草的流风余韵，另一方面还渗透了他的独特风格，这都得益于他的书法根基。 “蓝天碧海万绿葱，椰林高挺傲台风。”在陈醉的画作中，不乏诗词的题写，使得画作更有意境，他深厚的文学功底由此可见一斑。少年立志一中艺术氛围浓厚报考文史
中学时期，陈醉跟随父母回到故乡阳江生活，并进入阳江一中学习，结束了幼时奔波的日子。采访中，陈醉多次提到自己的母校，他说，阳江一中是一所了不起的中学，在这里，他明确了自己日后的志向：当画家和作家。
“当时学校非常注重因材施教，发现学生的特长，培养学生的爱好。”陈醉回忆起一中活跃的艺术氛围，仍念念不忘。他说，当时学校成立有多个课外兴趣小组，爱好文学和绘画的他分别报名参加了文学组和美术组，这给了他学习知识和展示才华的机会。陈醉那时候虽然还只是一名中学生，但得益于校长对文艺特长的重视，经常给他们“开小灶”，教授他们绘画技巧。 当年报考大学，分理工、医农、文史三类进行报考。陈醉数理化成绩不错，很多人认为他会报考理工，但他坚定志向，报考了文史类，并成功考入了上海戏剧学院舞台美术专业。“因为上海戏剧学院既有文学专业、剧本专业，又有美术等专业，当时感觉自己鱼和熊掌兼得，甚为欢喜。”陈醉笑呵呵地说。命运多舛求学深造之路曲折信念不灭年，18岁的陈醉离开家乡远赴上海，开始了自己的求学之路。陈醉说，这是自己第一次命运的转折。当时的大学老师是刚留苏回来的教师，这让陈醉系统地接受了新鲜且丰富的美术学知识，开阔了眼界，打牢了自己的学问基础。
由于家庭出身的问题，年大学毕业后，陈醉被分配到江西省文化局下属的话剧团。受当时大环境的影响，绘画创作受到一定限制，但陈醉仍未丢掉手中的笔，他成功地策划和组织了“毛主席创建井冈山革命根据地40周年展览”，使之成为江西省美术史上浓墨重彩的一笔。 后来，陈醉被下放到井冈山山区的农村，度过了两年颇为艰苦的日子。“挑石头、种地、运木头，啥脏活累活都干过。”虽然外表文弱，但陈醉内心深处却十分刚毅坚韧，忙农活之余始终未曾放下手中的画笔。两年后，他被借调回江西省出版社，从事编辑出版和创作工作。年，陈醉被正式调回江西省原文艺学校，走上讲台，从事教学工作。他认为，这是自己第二次命运的转折。 年，国家恢复研究生招考制度，给陈醉的人生带来了第三次命运选择。他萌发了考研重新求学的念头，并毅然报考了中国艺术研究院。陈醉告诉记者，这是他能够掌握自己命运的关键选择。为了筹措考试旅费，刚结婚的他，把家中惟一值钱的一台元的缝纫机卖掉，拿其中50元去上海初试、元去北京复试。在江西十几年持续对艺术的执着追求，让他成功了。考试通过的那一刻，他的内心充满着风雨过后迎来彩虹的无限喜悦。冲破禁区穷尽七载光阴研究裸体艺术 迈上更高台阶的陈醉，十分珍惜在高校的学习机会。大学四年，他打牢了绘画的根基;研究生三年，他侧重于从理论上做研究、做积累。“做研究生的这三年，眼界完全不同，看的面更广， 陈醉说，当时翻开欧洲艺术史，代表作中不乏裸体艺术的创作，文艺复兴等几个美术史上的关键点，也有不少关于裸体艺术的重要作品。但翻看中国美术史，这一领域无人问津，这种国外与国内艺术成果的鲜明反差，深深地刺痛了陈醉的心。他暗暗下决心，毕业后一定要冲破这无人敢触碰的禁区，以“我不下地狱谁下地狱”的精神去填补国内这方面的空白。 研究生毕业后，陈醉立马投入到裸体艺术研究中。身边亲朋好友怕他栽跟头，轮番劝诫他选择稳当的研究课题，但始终无法阻挡陈醉极强的探求欲和事业心。当时没有照相机，他就通过临摹来收集资料;国内中文书籍无任何参考资料可借鉴，他就想尽办法从有限的外文版图书中找寻相关内容参考。陈醉说，当时自己最大的担心，首先是怕“零”基础的领域，自己没有能力研究出像样的成果;其次是怕书写出来后，没有出版社愿意担风险来出版。 年，经过七年的艰苦努力，《裸体艺术论》终于成书出版，成为中国研究裸体艺术“第一书”，并且立即引起轰动。一时间，新华社、人民日报、光明日报、南方周末等各大媒体争相报道，仅年一年之内，该书累计印刷三次共计20万册，一本学术著作在当时达到了一书难求的地步，实属少见。也因为如此，年被舆论界称为“陈醉年”。之后，这一研究领域逐渐受到广泛 坚持理论研究的同时，陈醉从未放下过画板。科研、创作是陈醉艺术生命的两个重要组成部分，相得益彰。其画作个性鲜明，风格隽永、大气，富于学者风范，体现出深厚的文化底蕴。其作品不论中、西，都注重传统精神与现代观念的融合。拳拳赤子身在京城心系故里传承弘扬家乡文化 离乡数十年，随着年龄的增大，陈醉对家乡的情感愈发浓厚。陈醉满含感情地说，家乡是自己的根，没有根系的营养，就没有自己日后的成就，阳江是“书画之乡”，文化氛围浓厚，滋养了一代又一代艺术骄子和各类专家，他倍感自豪。 离开故乡后，陈醉多次回乡写生、采风。这个习惯从大学时期到现在从未中断过。年，陈醉首次回乡办个人画展，受到父老乡亲的热烈欢迎。此次再回家乡，陈醉与多位阳江籍著名画家在市美术馆举行了联展。讲学办画展之余，重游故地，小时候生活过的地方，那古朴的房屋，小桥流水的景象，都让老人十分怀念。 陈醉身在京城，依然心系故里，不忘宣传家乡。在他看来，阳江的自然禀赋得天独厚，蓝天白云、沙滩海浪和饮食文化等都是阳江的财富，生活在这片土地上很幸福。“世界美食在中国，中国美食在广东，广东美食在阳江。”陈醉说这话的时候，显得开心自豪。他表示，家乡的特色文化，应当传承发扬，而他也会为此继续尽己所能。来源
阳江日报
文字
黄仁兴赵慧
注意啦！