剧情——贫民窟与富人区xcmx布面油画00*丰田是我的老朋友，今年他在西安千虎瑠ARTSPACE举办个展“漂洋过海

你”。我邀请他聊了聊。展览持续至7.5“你的心也许会破碎，但人们却依旧会像从前那样生活。”-王天墨（以下简称W）：我想知道，你着迷的是时间的运动还是现象本身呢？金蛋、金牙、HAOLAIWU,拼错的加利福尼亚，红丝绒栏杆….所有这些物品在今天看来，都被染上了些许陈旧的气息，但也许附着在物之上的欲望依旧存在并鲜活。你感兴趣的是人与物，在时间的运动中产生的短暂的效应吗？“漂洋过海

你”展览现场/千虎瑠ARTSPACE/西安/01图片致谢艺术家和千虎瑠ARTSPACE-邵丰田（以下简称S）：“你的心也许会破碎，但人们却依旧会像从前那样生活。”奥勒留在《沉思录》中的这句话用在这个问题的解释上其实比较恰当，当然我其实也是很主观的在利用这句话来试着解释你所提到的问题——就是说一个暂时和相对永久的概念，“心”是每一天都会“破碎”的（有点小时候qq空间那味儿了），是短暂又不停变化的，但将这种“破碎”的点连成线来看它又是趋于平缓的，这是相对永久的，怎么把这种微妙的变化在创作里处理好对我来说是挺难也挺关键的一件事情。现在艺术生产的大环境显然是在想象和创造未来的样貌的，但我自己来说对未来其实没那么感冒，我更迷恋那种“过去差一点就追上现在了但永远也追不上现在”的那种阿基里斯与龟式的悖论效果。只有在这样一种方式里，我好像才可以在模糊又真实的记忆里安心的“造假”，才觉得心安理得一些。《阿基里斯与龟》电影截图导演-北野武-W：金子是脆弱又迷离的物质，金色喷漆制造一种轻薄的表象。你的画面也非常薄，就像是在为事物披上一层脆弱的外衣，又隐隐有散漫而流动的感觉—仅仅描绘，不介入、不改变。漂洋过海

你，你觉得全球化资本主义改变的是精神和存在的本质，还是一种表面？这一切对你而言又意味着什么？“漂洋过海

你”展览现场/千虎瑠ARTSPACE/西安/01图片致谢艺术家和千虎瑠ARTSPACE-S：资本主义全球化是一种从中心向外扩散波及的形式，随着向外辐射的范围越广，呈现的形式就更浮于表面，离本质就越远。那么我的作品显然是有指向这种偏离核心的、浮夸的趋势的，我成长的地方作为一个港口是属于那种典型的想努力和全球化接轨的城市，所以在我童年时期的很多记忆都是参杂“努力和世界接轨”以及“本质的小城生活”，比如我们那很早就有一家叫“多伦多”的超大型洗浴中心，欧式装修，金碧辉煌，里面有当时最豪华“背投”电视机：有家名为天然居的酒店，顶层是旋转餐厅，可以俯瞰整个城市，在我的认知里，这是上海这样的城市才配拥有的配置。与此同时我的生活很多时候是从姥姥家的角落扣几分几毛钱买玩具、去花鸟鱼虫市场看染色小鸡，和同学玩儿“溜溜弹”、胶带纸陀螺等等。那么就导致我在我现在的创作里去描绘一些真实的，也会把那些对于浮夸外表下本质的“意淫”放置到作品里。邵丰田作品局部-W：我觉得所谓小城生活吸引人的一点，在于它依旧保留一种公共性，是充分原子化前的生活状态。我们发现这些仿欧式的建筑，大多用于较为公共性的场所中，比如一个城市最为瞩目的大饭店，超大型洗浴中心，甚至是一些主题公园中。当然，不同的人对这些建筑有不同的消费方式，成为地标也是其中一种。建筑风格本身就承载了人对生活的想象，所以它不仅仅是审美，更是一种生活方式。即便是叫做“多伦多”的洗浴中心，泡澡依旧是非常亚洲的活动，所以这些东西并不是对欧美生活的复制，甚至正相反，它非常本土。正像你说的，是“努力和世界接轨”参杂着“本质的小城生活”，这两者可能就是一回事儿。网上为数不多的天然居酒店的照片，顶上的圆柱就是旋转餐厅，图片中的时间已经比较靠现在了，但对比依旧很夸张。-S：对，就是完全杂糅到一起的，我小时候有段时间幻想过如果我从“天然居”的旋转餐厅向下看会看到如何的场景，但仔细一想，那会儿方圆几里地最高的楼可能也才四五层可能，周围尽就是些学校啊小公园，你在唯一一个大概有0层的楼上，你看到的尽都是些现实了，所以就不再想象了，其实到现在我们那高楼都不多。“漂洋过海

你”展览现场/千虎瑠ARTSPACE/西安/01图片致谢艺术家和千虎瑠ARTSPACE-W：“California是美国的一个洲，是好莱坞，是硅谷，是淘金梦，是一个男生衣服上的印花，是解放南路商场边一家酒吧。”这一句话把许多看似遥远的事物串联在一起，仿佛它们之间连着一条看不见的线，这是全球化的表征之一。同时，“Califorania”在这一系列能指链上的移动，也是它的面目被不断改变的过程--从california到凉山的califorania，从Hollywood到HaoLaiWu。后者已经形成了具有自己文化逻辑的全球资本主义的现实。我们都去过凉山，讲讲你在那里时的一些观察吧，触动你的是什么？这些观察同你个人经验的关联是什么？邵丰田/HAOLAIWU计划——广告牌/70×93cm/哈内姆勒g摄影纯棉丝绒光面纸上微喷/01-S：凉山对于我来说就是一个特别特别大的“影视基地”的状态，就是在西昌市市区就是一个特别现代，有一切符合城市化进程发展的场景，需要的一切都可以买到。然后接触到学生以及进到相对山里的一些的地区，它就是90年代到年初的社会，消费水平、商品、生活方式甚至超市放的像许嵩、阿杜啊这类的流行歌曲，一下退后了0年，这个实际上是对我触动最大的一个阶段，让我觉得一下有了种小时候在家生活的那种状态——到处在修路，路边是那种没有来路但名字一定很像肯德基麦当劳的西式快餐店，所以我后来再创作的时候想，能不能把一些小时候的记忆“修改”一下，并设想这之后带来的蝴蝶效应。然后再到像布托这样的特别深山的地方，对于我来说是一个完全未知的世界了，我只在像《芙蓉镇》这种内容是建国初期的电影里看到过类似的场景，所以一下又回去了40年，像在看一段历史的感觉，除去对于当地人生活状态的感慨，其实是比较有距离感的。艺术家邵丰田第一次去凉山照片记录从凉山回来后，邵丰田就在PLATESPACE做了一个和衣服有关的项目-六件衣服-W：你把一路从西昌（凉山州首府）到布拖县的物理进程，同现代性的时间进程划了等号：从发达到欠发达，从州首府到边缘县，从城市到山区，从年到s，从成人时期到童年。我也去过凉山两次，其实我这两年一直在思考的就是，我们能不能找到一种新的叙述时间和空间的方式，一种新的叙述历史和现代性的方式，不落入发展主义的霸权叙事陷阱中？我觉得对于学者和艺术家而言，这也是真的去当地做田野调查的重要性。重点是怎么讲故事，怎么理解经验，甚至是怎么理解经验的偏差？我很喜欢你这张作品（califorania）正因为在照片中，这个青年是背对镜头的。拼错的califorania面对着观众，面对着能看出它拼错的人。它只对想要去解读它的人有意义，但它并不面对青年。对于青年来说这也许只是一件衣服，一个背景。邵丰田/Califorania/68×cm/哈内姆勒g摄影纯棉丝绒光面纸上微喷/01-S：其实我想到的是如果作为照片中的“青年”的身份，他是完全被裹挟在所谓历史和现代性当中的（当然，我们也是），同时他在行动的受限的（大多数最远到西昌市区），认知也是受限的，那么在他成长到一定年纪的时候，其实就是你说的这种情况的一个样本，他不会在乎马斯克是谁做了什么，他目前的现代性是从没有电的土房子住到有电脑有上下铺的县城学校寝室，现代性对于不同个体来说意味着什么，这个确实挺有趣的。“漂洋过海

你”展览现场/千虎瑠ARTSPACE/西安/01图片致谢艺术家和千虎瑠ARTSPACE-W：回到你说的想要尝试“修改”小时候的记忆，重构个人史这一实验上。漂洋过海

的其实正是你自己，但也可以是任何一个人，任何一个被

到的人。但怎样才能让观众有一种“嘿，到你了，现在来讲讲你的故事吧“的感觉，怎样让这个空间具有某种“参与感”，要依靠很多叙事和策展上的布置。可以讲讲在这方面的设计吗？-S：就是图像，具体的图像中真实的那一部分是用来引起共鸣的，但同时也禁止了一部分人参与，这无法避免。宋振熙老师写的评论文章中将我称为“说书人”，我觉得特准确的一点是“说书人”让人们参与到自己整个表演的方式，他不是沉默的，他一定是要把自己当一个引子，要表达。邵丰田/中关村风云—当代艺术推销员/xx0cm/灯箱、感应语音提示器/01-W：“假”的，现成的，杂合的事物已经成为了你的艺术语言，甚至你自己都在作品中化身中关村附近的推销员，销售自己的作品。我觉得这已经近似一种立场了--拥抱混乱与变化，通过表演介入一个本身就在不断表演的现实，参与商品与资本主义文化逻辑的制造。-S：我应该是成不了一个好演员了，但或许可以作为一个导演或者编剧在一出戏里客串一个戏份极少的角色，这应该是我真实想成为的。/关于王天墨AboutWangTianmo王天墨WANGTIANMO生于年本科毕业于纽约大学研究方向为欧陆哲学和精神分析硕士毕业于香港大学比较文学专业文化研究/关于邵丰田AboutShaoFengtian邵丰田SHAOFENGTIAN

请向上滑动阅览

Pleasescrolldownformorenewversion

邵丰田（b.）现工作生活于北京，年毕业于中国人民大学艺术学院，获学士学位；同年保送至中国人民大学艺术学院版画专业，于01年获美术学硕士学位；现为南京师范大学美术学院博士候选人。受汉斯-蒂斯·雷曼所描述的有关后戏剧剧场的描述，邵丰田通过绘画、影像、装置、与写作等方式，用存在主义的修辞方式对个人、社会事件、艺术史进行反思和消解，目前，邵丰田一个长期的创作计划《丰田的秘密》正在进行中。

邵丰田在年末发起艺术小组词穷公园，词穷公园的小组成员们尝试以一种随机组合、各部分均为主体，不把意义构做当作的目的方式进行合作。

预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇